Planlæg dit fald rejse nu for at se disse blockbuster shows
Efterår er det tidspunkt, hvor museer præsenterer deres kæmpe udstillinger. Normalt planlagt 5-10 år i forvejen repræsenterer disse shows det bedste kuratoriske talent samt ekstraordinære lån af kunst og artefakter fra offentlige og private samlinger over hele verden. Ledsaget af forelæsninger, koncerter og andre arrangementer, er faldende udstillinger en fantastisk mulighed for at opdage et nyt museum og en ny by. Planlæg dit efterår 2016 rejser nu omkring disse 10 store kunstudstillinger.
01 af 10
Degas: Et nyt syn, Museum of Fine Arts, Houston
Edgar Degas, Edmondo og Thérèse Morbilli, c. 1865, olie på lærred, Museum of Fine Arts, Boston, gave af Robert Treat Paine, 2nd. MFA Houston 16. oktober 2016 - 8. januar 2017
Degas: Et nyt syn vil være den største blockbuster museumsudstilling i 2016. Det er den mest betydningsfulde internationale undersøgelse i tre årtier af Hilaire-Germain-Edgar Degas 'arbejde (1834-1917). Mens den berømte franske impressionistiske kunstner er stærkt forbundet med balletdansere, spænder Degas komplekse og store arbejdsform mere årtier end nogen af hans samtidige.
Udstillingen på MFAH samler 200 værker fra offentlige og private samlinger og omfatter maleri, tegning, printmaking, skulptur og fotografering. Curated med National Gallery of Victoria i Melbourne, Australien, vil Houston være det eneste amerikanske sted for denne udstilling. Siden det sidste store show på Degas i 1988 har kunstnerens karriere været mere fuldt vurderet og giver besøgende mulighed for at se ham i et nyt lys. I betragtning af populariteten af Degas-showet i Australien er denne udstilling værd for en kunst pilgrimsrejse til Houston.
02 af 10
Jerusalem 1000-1400: Hvert Folk Under Himlen, Den Mette Femte Avenue
Grav af en ridder, mødte klostre. Danielle Oteri 26. september 2016-8 januar 2017
For fire år siden har besøgende på Met Cloisters måske bemærket en konservator, der arbejder stille i gallerierne på en gravgrav af en 13. århundredes ridder. Den omhyggelige rengøring af "Jean d'Alluye" var under forberedelse til et massivt show om Jerusalem i middelalderen, der åbner dette efterår på The Met .
Udstillingen ser på middelalderlige Jerusalem ikke kun som en by med tre trosretninger, men hjemsted for flere kulturer, religioner og sprog. På grund af den altid høje kaliber af Mets viser om middelalderen er dette en fantastisk mulighed for folk at få en ny forståelse af denne gamle og altid kontroversielle by.
Udstillingen omfatter 200 kunstværker fra 60 långivere over hele verden. Næsten en fjerdedel af objekterne kommer fra Jerusalem, herunder lån fra religiøse samfund, hvoraf nogle aldrig tidligere er blevet vist for offentligheden.
03 af 10
The Ecstasy of St. Kara / Kara Walker: Nyt arbejde, Cleveland Museum of Art
Cleveland Art Museum. zenbikescience 10. september - 31. december 2016
Forvent publikum på The Cleveland Museum of Art i efteråret til en udstilling af Kara Walker's seneste serie af store værker på papir. Efter at have tilbragt tid i Rom udforsker Walker's nye arbejde kristendommens komplekse historie, og hvordan mythens og martyrdomens temaer interagerer med slaveri og fri vilje. (Udstillingen henviser til Berninis berømte barokskulptur "Saint Teresa Ecstasy".)
En af de mest berømte samtidskunstnere, der arbejder i dag, har Kara Walker (født 1969) udstillet over hele verden og har været modtageren af mange prestigefyldte kunstpriser, herunder det såkaldte "geni" -tilskud fra John D. og Catherine T. MacArthur Foundation Achievement Award.
04 af 10
Mal revolutionen: Mexicansk modernisme, 1910-1950, Philadelphia Museum of Art
Mal revolutionen. Philadelphia Museum of Art 25. oktober 2016 - 8. januar 2017
Philadelphia Museum of Art's stærke mexicanske kunstsamling sætter et fantastisk stadium for den kommende udstilling, der dækker perioden mellem starten af den mexicanske revolution i efterdybningen af Anden Verdenskrig. Udstillingen omfatter masterworks af Diego Rivera, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, Frida Kahlo og Rufino Tamayo.
Maling revolutionen ser på de kulturelle og politiske kræfter, der formede modernismen i Mexico, en bevægelse, der havde international indflydelse.
Philadelphia Museum of Art præsenterer denne vartegnende udstilling i samarbejde med Museo del Palacio de Bellas Artes i Mexico City. Det er den mest omfattende udstilling af mexicansk modernisme, der skal vises i en amerikansk by i mere end syv årtier.
05 af 10
Alchemy Art, Getty Center, Los Angeles
Giovanni di Paolo på Getty Center. Offentligt domæne 11. oktober 2016-februar 12, 2017
Selv om den havde en dybtgående indflydelse på middelalder- og renæssancekulturen, har alkymi været sidelinjet i kunstbevis siden anden verdenskrig. Denne vigtige udstilling på Getty Center viser langvarig hemmeligholdelse af alkymi i middelalderen, Centralasien, den islamiske verden og hele Europa under oplysningen.
Samtidig gør en udstilling om renæssancemester Giovanni di Paolo Getty et af de bedste museer til at besøge i efteråret.
06 af 10
Moholy-Nagy: Fremtidens nuværende kunstinstitut i Chicago
Moholy-Nagy: Fremtidens nuværende. Art Institute of Chicago Hengivne designere og Bauhaus-stilen bør booke deres tur nu til Chicago for at se Future Present , den første omfattende retrospektiv af Moholy-Nagys arbejde i USA i næsten 50 år. Udstillingen samler mere end 300 af hans multimedieværker.
Moholy brugte indspillet lyd, fotografi, film og syntetisk plast og troede på, at alle borgere kunne være kreative, når de brugte materialer, der var tilgængelige for dem i deres egen tid.
Fremtidige nuværende udstillinger arbejder fra 1920, da kunstneren flyttede til Tyskland indtil sin død i Chicago i 1946. Der lægges særlig vægt på hans arbejde i USA og hans undervisning på "Chicago Bauhaus". Det anbefales kraftigt at købe billetter på forhånd.
07 af 10
Janet Cardiff: Forty-Part Motet, Nelson-Atkins Museum of Art
Forty-Part Motet af Janet Cardiff. The Met 19. november 2016 - 19. marts 2017
Dette lyder arbejde af Janet Cardiff, som er blevet installeret hos mange bemærkelsesværdige samtidskunstinstitutioner, men blev ikke særlig kendt, før den blev vist på Met Cloisters. Siden da er det blevet kendt som et arbejde med den følelsesmæssige magt at lade folk græde tårer af glæde.
Jeg så de første uger af installationen i New York og så, at kun en håndfuld besøgende sidder stille i galleriet i flere timer og lytter til flere rotationer af musikken. Nogle mediterede, andre græd. Da New York Times skrev om den følelsesmæssige maelstrøm, der skete omkring Forty-Part Motet, begyndte de at vente på lange linjer for at opleve det selv. Denne seneste installation af Cardiff's stykke på Nelson-Atkins Museum of Art er en meget værdifuld mulighed for at opleve denne lydinstallation for dig selv. Hvis du er overalt i nærheden af Kansas City, gå ikke glip af det.
08 af 10
William Merritt Chase, Museum of Fine Arts, Boston
William Merritt Chase udstilling. MFA Boston 9. oktober 2016 - 16. januar 2017
En ofte overset impressionistisk William Merritt Chase (1849-1916) var en førende maler i internationale kunstcirkler ved forrige århundrede. En amerikansk mester af olie og pastel, hans billeder af kvinder, landskaber og er blandt 80 af malerens fineste værker, der skal vises på Museum of Fine Arts, Boston.
Denne store retrospektiv, der vil rejse, blev samordnet af The Phillips Collection (Washington, DC), Fondazione Musei Civici Venezia (Venedig) og Terra Foundation for American Art.
09 af 10
Matisse / Diebenkorn, Baltimore Museum of Art
Matisse / Diebenkorn. Baltimore Museum of Art 23. oktober 2016 - 29. januar 2017
Selvom showet ikke åbner til slutningen af oktober, opfordrer Baltimore Museum of Art dig til at købe dine billetter til Matisse / Diebenkorn, så snart de sælges 1. september. (Matisse har mange raving fans.)
Dette er den første store udstilling for at vise indflydelsen fra den franske modernist Henri Matisse på arbejdet hos den amerikanske kunstner Richard Diebenkorn. Mere end 90 malerier og tegninger fra museer og private samlinger afslører nye synspunkter og ideer om disse to kunstnere, som aldrig mødtes. Efter Baltimore vil dette show rejse til San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) og ikke vende tilbage til østkysten.
10 af 10
Klimt og Kvinderne i Wiens Guldalder, 1900-1918, Neue Galerie
Portræt af Adele Bloch-Bauer. Neue Galerie 22. september 2016-januar 16, 2017
Portræt af Adele Bloch-Bauer af Gustav Klimt er præg af Neue Galerie på Manhattan, et museum dedikeret til moderne tysk og østrigsk kunst. Dette portræt af Klimts velhavende protektor kaldes ofte New Yorks "Mona Lisa". Udstillingen "Klimt og Kvinderne i Wiens Guldalder, 1900-1918" vil undersøge Klimts portrætter af kvinder i forbindelse med fin-de-siècle Vienna.
Kurateret af Dr. Tobias G. Natter, forfatter til talrige publikationer om Gustav Klimt og kunsten fra Wien 1900, er Neue Galerie det eneste sted, denne udstilling vil blive vist. Det omfatter 12 malerier, 40 tegninger, 40 kunstværker og vintagefotografier af Klimt fra offentlige og private samlinger verden over. Selvfølgelig vil portræt af Adele Bloch-Bauer I (1907) fremhæves såvel som vist side om side med Portræt af Adele Bloch-Bauer II (1912).
Andre portrætter i udstillingen afslører hele spektret af Klimts portrætstil, fra hans tidlige værker, da han var stærkt påvirket af symbolik og pre-rahelite-bevægelsen til sin såkaldte "gyldne stil", som han er mest elskede og berømte .
Mode er et vigtigt tema i showet, og Shanghai-baserede kunstner og designer Han Feng har fået til opgave at skabe tre unikke mode-ensembler inspireret Emilie Flöge, en wiensk modedesigner, der også var Klimts muse.
Besøgende bør også se frem til en unik historisk gengivelse (1951) af den berømte byzantinske mosaik af kejserinde Theodora fra basilikaen San Vitale i Ravenna, Italien, der i høj grad inspirerede Klimt til den første portræt af hans patron Adele Bloch-Bauer.