Hvorfor Disney's The Little Mermaid Ride er charmerende

Anmeldelse af Disney World og Disneyland Ride

En sød og chirpy attraktion baseret på en klassisk animeret film, The Little Mermaid bringer en tidløs historie og charmerende tur til Disney parker. Små børn (og nostalgiske voksne, der voksede op, da filmen først blev udgivet) vil elske den, og alle vil nyde sin indfald, mens de forundrer sine avancerede animerede figurer.

Op-front Info

Vær en del af denne verden

Midt i hele parkens hype og oppustede forventninger kan det være med til at sige, hvad The Little Mermaid ride ikke er. I modsætning til Toy Story Mania og andre whiz-bang, højteknologiske attraktioner, er det ikke en interaktiv shoot-up-ride. Det omfatter heller ikke 3-D-briller, 4-D-effekter, bevægelsesbaseplatforme, Harry Potter- lignende robotarmkøretøjer, højhastighedstastning, percussive eksplosioner eller nogen af ​​de andre ride-trick-outs, som designere har indarbejdet i mange moderne, højt profilerede attraktioner. Det er dog en gammeldags, sødmodig mørk tur, den slags, som Disney pionerer og perfektioneret med attraktioner som det er en lille verden og Peter Pan's Flight.

Her er noget andet Havfrue er ikke: Det er ikke en E-billet tur . På trods af sin rygter om 100 millioner dollars prismærkning (musen holder altid sine faktiske parkbudgetter tæt på den gule buede vest), hvilket ville gøre det til en af ​​de dyreste parkattraktioner nogensinde, er havfruen en forholdsvis beskeden tur. På Disney California Adventure Grand Opening event, en af ​​de Imagineers, der hjalp udvikle havfrue karakteriseret det som en D + -ticket ride.

Det lyder om rigtigt for mig.

Det er ikke at sige, at havfruen ikke indeholder nogle imponerende teknologi, der hjælper med at fortælle sin historie. Faktisk repræsenterer dets animatroniske figurer en næste generations evolution of Imagineering wizardry. De meget flydende ligheder af figurer som Ariel og havheksen Ursula, med deres mange punkter af artikulering, er langt fra den rå animation af tiki fuglene, Disneys første foray i animatronik.

Men teknologien er ikke forbløffende, og den samlede attraktion giver ikke en betydelig wow-faktor. Ikke at der er noget galt med det. Den solrige og fortryllende havfrue supplerer pænt Disney Parkernes 'high wow rides som Soarin' og Splash Mountain.

Speed-Dating Version af "The Little Mermaid"

I California-versionen af ​​attraktionen er køen temmelig uhåndterlig. I Flórens magiske kongerige giver Prince Eriks slot en mere dramatisk indstilling, og linjen indeholder sjove, interaktive video skærme, der inviterer gæsterne til at hjælpe animerede krabber sorter Ariel's "what-nots."

Selve turen er næsten identisk i begge parker. Passagerer styrer farvestrålede halvskallede køretøjer, der er en del af et Omnimover-spor, Disneys evigt flytende, samlebåndsformede transportsystem (der anvendes i Haunted Mansion og andre attraktioner), der er ideel til at lede ryttere til hver sceneens tilsigtede brændpunkt.

(Ikke så ideel: Når en passager har svært ved at gå på turen, og hans køretøj er stoppet, slår hele linjen i stå.) Den første scene begynder på kysten som Scuttle mågen (udtalt i den originale film ved den sene, store Buddy Hackett) sætter scenen. Køretøjerne står derefter baglæns og vippe ned som ryttere nedstammer - du gættede det - under havet.

Scenerne, der følger, afspilles som en fremhævningsrulle fra filmen. Tænk på det som den speed-dating version af The Little Mermaid . (Skynd dig og kys pigen allerede!) Upletteligt præsenteret i vores kollektive samvittighed rammer filmens populære sange hvert bordau. I Ariels grotte udtrykker den rødhårede gal sine jordiske længsler mens de synger "Del af din verden".

Taler om hår, Ethan Reed, senior show animator på Walt Disney Imagineering siger, at hans arbejde på Ariel karakteren omfattede to år at udvikle måder at gøre hendes hårbølge og strømme i undervandsindstillingen.

"Det er en stor del af hendes karakter," bemærker han. "Vi var nødt til at få det rigtigt."

Den næste scene, der er sat til rollicking melodien "Under havet", er syltetøj med 128 allsangede, alldansende figurer. Den festlige tone og ekspansiv sæt mindede mig om, at det er en lille verden. Festen ledes af den minimale krabbe, Sebastian. Reed siger, at Imagineers ønskede at animere krebsdyrets øjne og kom op med et bagprojektionssystem til den lille væsen. Sebastian har faktisk to miniature projektorer implanteret i hovedet.

Ursula Bops og Wiggles

Sporting an up 'gør Ariel bop til "Under the Sea" og demonstrerer nogle imponerende bevægelser. "Denne Ariel-figur har omkring 35 forskellige funktioner [i modsætning til de rudimentære næb-snaps, der vises af de originale tiki-fugle], og jeg havde en række bevægelser, jeg kunne programmere, da jeg animerede hende," siger Reed. "Vi kunne få adgang til en bredere handlingspalette og indarbejde mere subtile udtryk."

Den mest imponerende figur er den oppustede havheks, Ursula. Tilpasning af en "squash and stretch" -teknik, der blev introduceret af Disney-animatorer i 1930'erne til 3-D animatronik, de 7-fods karakterbobber og wiggles i hendes lair, da hun krøller sin underskriftssang, "Poor Unfortunate Souls." Stemningen bliver herre her, med sort lys øjeblikkeligt vende den ellers muntre mørke tur virkelig mørk.

I de sidste par scener får Ariel hendes mand, og alle fejrer den lykkeligt-efterfølgende finale. Med en rimelig generøs løbetid på 5 minutter og 30 sekunder føles havfruen alligevel forhastet, og slutningen virker specielt mærket. Overgangen mellem scener - især den sidste scene - synes heller ikke at have en naturlig strøm.

Men der er ingen nægtelse af havfruenes upbeat sange og munter stemning. Det går ind i rækken af ​​Disney mørke rides og giver stemme til en nu klassisk og elsket animeret film.

Som det er almindeligt i rejsebranchen, blev forfatteren forsynet med gratis tjenester til revision. Selv om det ikke har påvirket denne gennemgang, mener About.com, at alle potentielle interessekonflikter er fuldt ud offentliggjort. For mere information, se vores etiske politik.