Kunstmuseet langs Biscayne Bay kan du ikke gå glip af
Med udviklingen af Wynwood Arts District i Downtown Miami og Miami Beach, der er vært for den årlige Art Basel-messe, har Miami etableret sig som en levende international kunstkapital. Sidste år arrangerede Art Basel Miami gallerier fra 32 lande og tiltrak 77.000 besøgende fra hele verden.
Og alligevel finder Art Basel kun sted fem dage ud af året.
Siddende på bredden af Biscayne Bay i Downtown Miami, en kort køretur fra både Wynwood og Miami Beach, er Pérez Art Museum Miami, en institution, der giver borgerne i Miami og besøgende deres kunstfiks året rundt.
I modsætning til de førnævnte internationale institutioner er Pérez Kunstmuseum en hjemmemarked institution, der stræber efter at tjene lokalsamfundet og afspejle dets mangfoldighed.
Museet, der blev oprettet i 1984, blev tidligere kendt som The Center for Fine Arts, flyttet til sin nuværende placering i Museum Park og omdøbt efter Jorge M. Pérez, en langvarig velfærd i 2013. Mens bygningen er designet af et prestigefyldt schweizisk arkitektfirma Herzog & de Meuron giver rækken af palmetræer, der ligger udvendigt og dens beliggenhed lige ved siden af vandet, kvindelige Miami-vibes.
Jeg besøgte Pérez Art Museum på en fredag eftermiddag. Gå ind i et galleri på første sal blev jeg mødt af en gruppe gymnasieelever på en feltur.
"Vi har børn fra lokale skoler besøger museet næsten hver dag," forklarede Alexa Ferra, museets direktør for marketing og kommunikation, hendes udtalelse, der ekko institutionens mission for at tjene byens beboere.
En kuratorisk forpligtelse til inklusivitet vises tydeligt langs museets vægge, og som Ferra understreger, er dette ikke et nyt initiativ. "Siden museet blev grundlagt i 1984, har dets mission været at udstille lokale kunstneres arbejde."
Mens museet ikke er eksplicit en institution for latinamerikansk kunst, har dets mission at repræsentere Miamis mangfoldighed og udstiller kunstnere med betydelige forbindelser til byens lokalsamfund resulteret i en af de mest omfattende udstillinger af latinamerikansk kunst, jeg nogensinde har set.
I en by, der i årtier har tjent som en gateway fra en kultur til den næste, har kunst, der udforsker kulturelle identiteter, særlig vægt. Med medtagelsen af kunstnere som Carlos Motta, der bygger en historie om homoseksualitet i Latinamerika med sit multimedieprojekt Histories for the Future og Beatriz Santiago Muñoz, hvis videoserie A Universe of Fragile Mirrors fanger postkoloniale ironier i Caribien, PAMM har skåret plads til udforskning af marginaliserede identiteter i Latinamerika og Caribien.
Da jeg besøgte museet i september sidste år, var hovedudstillingen "Basquiat: The Unknown Notebooks" arrangeret af Brooklyn Museum. Stykker fra private samlere, herunder samarbejder mellem Basquiat og Andy Warhol, var også synlige sammen med notebooks. Ved at se Basquiat's ungdommelige og kolde energi i et projiceret uddrag fra Tamra Davis 'dokumentarfilm om kunstneren , kunne jeg ikke lade være med at tænke på de high school kids jeg stødte på på første sal. Jeg fandt Basquiat energi og modvilje mod at være smitsom, hans uro relatable, og jeg tror, at de unge Miami beboere, jeg løb ind i nedenunder, må have følt det samme.
"Dette har været et af museets mest populære udstillinger ajourført," udtalte Ferra, og jeg vil tage hende ord for det.
Et omfattende kig på Jean-Michel Basquiat, en kunstner af haitisk og portugisisk afstamning, en kunstner, der troede samfundskonventioner, afspejler utvivlsomt ånden i Pérez Art Museum.